Сэр Андраш Шифф создал программу Building Bridges, задача которой заключается в поддержке молодых пианистов. В рамках программы они регулярно выступают на сцене венского концертного зала «Эрбар». С миссией «наведения мостов» Маэстро прибыл и в замок Эльмау, где выступил с концертом, а также представил избалованной звёздными солистами публике трёх молодых исполнителей. Грегор Вильмес встретился с сэром Андрашем Шиффом, который совсем недавно был удостоен Императорской премии (Praemium Imperiale) в области музыки, и взял у него интервью.
Грегор Вильмес: Сэр Андраш, Вы основали программу поддержки под названием Building Bridges и представляете молодых пианистов. Какими критериям Вы руководствуетесь при их выборе?
Сэр Андраш Шифф: Безусловно, всё это очень субъективно. То, что нравится мне, не обязательно должно нравиться всем. В первую очередь я ищу личность, которой есть что сказать и которую, по моему мнению, отличает правильное отношение к музыке, что значит – не ставить себя на первый план, а служить музыке и композиторам, привнося при этом что-то очень личное и индивидуальное.
Вильмес: Можете ли Вы пояснить это на конкретных примерах? Что, к примеру, отличает Шагайе Носрати, которая была Вашей студенткой в Академии Баренбойма-Саида в Берлине, а теперь работает там Вашей ассистенткой?
Сэр Андраш: Я очень ценю госпожу Носрати, уже хотя бы из-за её восхищения Бахом и понимания его творчества. Иоганна Себастьяна Баха я считаю для себя самым важным композитором. Изучение музыки Баха является обязательным предметом во всех консерваториях, но не секрет, что крайне редко можно встретить молодых людей, которые разбираются в его музыке. Для большинства Бах остаётся обязательной программой. А вот у Шагайе всё совсем по-другому: она прекрасно играет Баха, и я имею в виду музыку Баха в чистом виде, а не Баха–Бузони или другие обработки.
Вильмес: Первый том «Хорошо темперированного клавира» Баха Шагайе Носрати записала на концертном рояле C. Bechstein. Вы знакомы с этой замечательной записью?
Сэр Андраш: Я очень хорошо знаю, как Шагайе исполняет это произведение. Мы работали над этим ещё тогда, когда она была моей студенткой. А теперь она уже взрослая пианистка. Саму запись я, к сожалению, ещё не слышал.
Вильмес: В прошлом сезоне одной из участниц программы Building Bridges была Хлоя Мун. Прежде чем присоединиться к Вашему проекту, она выиграла Международный конкурс исполнителей в Женеве – в 2014 году, в возрасте 18 лет, а год спустя стала победительницей на Конкурсе пианистов имени Бузони в Италии. Что отличает Хлою Мун как музыканта?
Сэр Андраш: Прежде всего, я должен подчеркнуть, что Building Bridges – это своего рода «антиконкурсная организация». Я делаю это для молодых людей в надежде, что им не придётся больше участвовать в конкурсах. Потому что это никому не по душе. Я не знаю ни одного молодого пианиста, которому бы нравилось участвовать в конкурсах. Молодёжь вынуждена делать это, чтобы получить концертный ангажемент, и на самом деле тут не было никакой реальной альтернативы. Нашим проектом я хотел бы избавить молодых исполнителей от участия в конкурсах и дать им хорошую альтернативу, своеобразную путёвку в концертную жизнь. Хлоя была моей ученицей в Берлине. Меня чрезвычайно впечатляет манера её игры, прочувствованная и изысканная. Хлоя умеет извлекать из фортепиано звучание, отличающееся колористическим богатством.
Вильмес: Получается, в Building Bridges Ваше имя является такой путёвкой, открывающей путь к концертной деятельности.
Сэр Андраш: Можно сказать и так. Но я не волшебник. Я могу дать молодым людям первую возможность. Но впоследствии всё зависит от них самих, только в их руках – будут ли они приглашены вновь, последуют ли за этим другие выступления.
Вильмес: После победы на крупном конкурсе исполнитель получает возможность выступить с циклом концертов. В итоге он либо подтверждает свой успех, и тогда его ждут повторные приглашения, либо такой концертный цикл заканчивается ничем – и пианист должен начинать всё сначала.
Сэр Андраш: Да, к сожалению, всё обстоит именно так. Всем известен длинный список лауреатов и первых призёров престижных конкурсов. И возникает вопрос: где эти люди сегодня?
Вильмес: Некоторые лауреаты, например, Конкурса пианистов имени Шопена в Варшаве, всё еще на сцене...
Сэр Андраш: Да, Марта Аргерих добилась большого успеха. Кристиан Цимерман тоже. Но есть много других, которым это не удалось.
Вильмес: Концерты в рамках Вашего проекта Building Bridges проходят и в венском концертном зале «Эрбар», который был кропотливо отреставрирован компанией «К. Бехштейн» и теперь находится в её управлении. Вы видели этот зал. В чём его изюминка?
Сэр Андраш: Это совершенно чудесный концертный зал. Вена – особенный город с точки зрения музыки и её истории, это понятно без лишних слов. Я думаю, что Вена – единственный город в Европе, который, несмотря на две мировые войны, сохранил свои поистине колоссальные концертные залы. Музикферайн и Концертхаус, в каждом – несколько концертных залов. Жемчужиной является и зал «Эрбар». Я знал о нём благодаря его славной истории: там играл Брамс. Там выступали многие выдающиеся музыканты, в их числе Арнольд Шёнберг. Меня очень радует, что усилиями компании «К. Бехштейн» – и за это ей огромная благодарность – концертный зал «Эрбар» был вновь открыт и снова стал важной частью концертной жизни Вены. И я очень рад, что благодаря этому наш проект Building Bridges теперь может быть достойно представлен и в Вене.
Вильмес: В рамках проекта Building Bridges Вы формируете программы вместе с самими исполнителями. На что Вы обращаете особое внимание?
Сэр Андраш: Идеи для программы должны исходить от молодого исполнителя. Он должен обсудить их со мной, но окончательное решение принимать не мне. Я могу лишь делиться советами. Например, могу сказать: «Думаю, что выбранные тобой произведения не очень сочетаются друг с другом». Или, например, молодой пианист приходит ко мне и говорит: «На своём дебютном сольном концерте я хотел бы исполнить сонату № 32 Бетховена». В этом случае я советую: «Подожди с этим. Будет неправильно начинать с этой сонаты». Наш репертуар столь разнообразен. И я считаю, что есть много произведений, которые отлично подходят для молодых пианистов, но есть и такие, для исполнения которых нужен определённый жизненный опыт, жизненные переживания.
Вильмес: В следующем сезоне, 23 апреля 2026 года, на сцене концертного зала «Эрбар» в рамках программы Building Bridges выступит Итамар Кармели. Почему Вы включили его в этот цикл?
Сэр Андраш: Итамар уже четыре года мой ученик в Берлине. В своё время я устроил ему прослушивание в Израиле. Тогда он был ещё не на том уровне, на котором играет сегодня. Но, в принципе, уже по нескольким нотам можно услышать, почувствовать, есть ли у человека потенциал. Кроме того, всегда важна особая химия между студентом и мной как преподавателем. Эта химия должна сработать. Итамар – очень, очень интересный человек, очень живой, с очень широким кругом интересов, очень творческий. У него есть актёрский талант, организаторские способности. Он также очень хорошо импровизирует…
Вильмес: …практически забытое искусство, которое в последние годы постепенно возрождается.
Сэр Андраш: Да, и это прекрасно. Импровизация очень важна. Об этом всегда помнили музыканты, играющие на органе. Чего не скажешь о других инструменталистах.
Вильмес: В концертном зале «Эрбар» Ваши протеже играют на концертном рояле C. Bechstein. В Кронбергской академии Вы преподаёте на двух роялях C. Bechstein B 212. Для берлинской Академии Баренбойма-Саида Вы только что выбрали новый рояль C. Bechstein B 212, который будет установлен в зале Моцарта. Что Вам нравится в бехштейновских инструментах?
Сэр Андраш: Bechstein — легендарный бренд. И я очень рад, что его история не прервалась. Компания «Бехштейн», как и прежде, производит великолепные инструменты.
Интервью было взято Грегором Вильмесом 4 июля 2025 года в замке Эльмау. Оригинальный текст интервью на немецком языке см. здесь: www.bechstein.com! Более подробная версия интервью будет опубликована в немецком музыкальном журнале FONO FORUM.
Фотографии © dpossephotography/ C. Bechstein, N. Kornilowa/C. Bechstein, A. Kovács/ C. Bechstein und Nadja Sjöström (Портрет Андраша Шиффа)
